sábado, 14 de julio de 2012

Evanescence En Peru



Y la avalancha de conciertos parece que agarra más fuerzas, ahora se suma a la agenda uno de los grupos más conocidos cuando se habla de metal gótico, aunque ellos prefieren calificarse como rock. Se trata de Evanescence quienes han oficializado su concierto en Lima para el jueves 25 de octubre en la Tribuna Norte de San Marcos.Ellos llegarán para presentar su más reciente producción homónima, Evanescence (2011), pero no cabe duda que complacerán las canciones que sus seguidores peruanosesperaron ver en vivo desde inicios de los 2000′s.


Así bajo el liderazgo de Amy Lee, una de las voces más reconocibles de toda una generación, Evanescence llegará con una formación a la que se sumarán Terry Balsamo (guitarra), Tim Mc Cord (bajo), Will Hunt (batería) y Troy McLawhorn (2da. guitarra). Sin duda, un concierto muy esperado y que podrá ser vivido por primera vez en Lima luego de mucho tiempo.

Las entradas saldrán a la venta desde el miércoles 18 de julio a través de los módulos deTeleticket de Wong y Metro (no de Tu Entrada como se anunció en otros medios). Por el momento no se han informado los precios pero habrá un 25% de descuento con Tarjetas CMR y Débito Falabella. Los tendremos al tanto cuando tengamos mayor info sobre los precios y más.



jueves, 5 de julio de 2012

Confirman show de Evanescence en Paraguay

El productor Nicolás Garzia confirmó la realización de un festival en octubre que tendrá como una de sus atracciones a la popular banda estadounidense de rock.

A través de Twitter, la cabeza de la productora Garzia Group -que cuenta entre sus créditos con los pasados conciertos en Paraguay de Guns 'N Roses, Aerosmith, Black Eyed Peas y Noel Gallagher, entre otros- dio como confirmada la venida del grupo liderado por la cantante Amy Lee a Paraguay, en el que sería el primer show de la banda en el país.




Fundada a mediados de la década de 1990 en Little Rock, Arkansas -Estados Unidos- gracias a un encuentro entre Lee y el guitarrista Ben Moody en un campamento de jóvenes, para 1998, Evanescence ya era una realidad y se hallaba dando sus primeros pasos en la industria con su “Evanescence EP”.
En 2000, la banda llamó la atención de la disquera Wind-up Records, que eventualmente llevó al lanzamiento del disco debut de la banda, “Fallen”, en 2003. El disco tuvo un éxito arrasador, permaneciendo en la lista “Top 10” de Billboard por unas sorprendentes 40 semanas y vendiendo más de 17 millones de copias en todo el mundo; sus singles “Bring me to life” y “My immortal” dominaron las radiodifusoras por meses.
Ya sin Moody, quien dejó la banda tras lanzar “Fallen” supuestamente debido a diferencias creativas con Lee, Evanescence comenzó un lento proceso de cara al lanzamiento de su segundo disco, que no llegaría sino hasta 2006 con el título de “The Open Door”. El disco, espoleado por su single insignia “Call me when you're sober”, fue otro masivo éxito de ventas.
Finalmente, en 2011 el grupo lanzó un tercer disco, titulado simplemente “Evanescence”, que recientemente promovieron en masivos shows como su presentación en el festival Rock in Rio celebrado el año pasado en Río de Janeiro, Brasil.
En la actualidad, Amy Lee es la única miembro fundadora de Evanescence que permanece en el grupo. Le acompañan en la formación de la banda los guitarristas Terry Balsamo y Troy McLawhorn, el bajista Tim McCord y el baterista Will Hunt.

miércoles, 4 de abril de 2012

Entrevista para Music Network

“No estoy tan asustada como solía estar”, admite Amy Lee. “Solía ser mucho más insegura y de protectora, y con miedo de confiar en la gente.”
Desde la formación de Evanescence en el año 1995, pruebas de dramáticas y tumultuosas se dieron. Cambios en la alineación, romanticismo convertido en narcisismo y roces secretos con la depresión eran la norma para la vocalista Lee. Pero 17 años después, ahora de 30 años de edad, con la iluminación de una habitación de hotel de la ciudad de Sydney, con los ojos muy abiertos y gestos animados está fascinada con el nuevo Evanescence.

                                                                     

A lo muy Evanescence, el período previo a una pausa de cinco años fue tan publicitado, que ya era doloroso. El despido del guitarrista John LeCompt y la salida del baterísta Rocky Gray en 2007 condujo a que la pareja se reuniera con el ex integrante co-fundador Ben Moody para formar We Are The Fallen.
“Fue la decisión de ellos salir”, dice ella, antes de corregirse a sí misma. “Bueno, eso no es del todo cierto, fue sin duda la elección de Rocky. Ambos planificaron irse, sólo que no sabían que yo sabía.
“Fue un momento extraño, pero sé que, sin duda era lo que tenía que suceder … No quieres que obligarte a hacer algo que no estás realmente inspirado de hacer, porque eso trae todo abajo”.
Sin embargo, el mismo año que marcó el final de una era para la banda, provocó el comienzo de otra, aunque sea un capítulo totalmente sin relación de Lee. Su matrimonio con Josh Hartzler -un terapeuta que participa actualmente en una organización sin fines de lucro, que trata con el cuidado de personas de trafico sexual llamada Restore- y la desintegración de la banda le dio luz verde en la Calle Normal.
“Al principio quería sólo no trabajar”, dice Lee, desafiante, aplaudiendo sus manos sobre sus muslos. “Había estado trabajando por completo toda mi vida adulta y totalmente obsesionada y centrada peleando por Evanescence. Tenía que ser una persona normal y vivir en una casa e ir a hacer mi propias compras.”
Lee viviendo como ama de casa no podía ser un prevén más lejos del corsé, ojos de panda, idolatrando personajes de Pied Piper, y Lee no podía mantenerse alejada del estudio de su casa por mucho tiempo. Desde 2009 en adelante experimentó con nuevos estilos musicales e instrumentos (Lee, incluso tomó el arpa), pero no importa la cantidad de La Roux o MGMT que ingiriera, la salida fue siempre Evanescence por excelencia.



“Fue algo genial, porque me hizo darme cuenta de que esa soy yo, eso es lo que soy”, se encoge de hombros. “No tengo que cambiar todo para ser honesta conmigo misma en este punto en este momento porque he crecido mucho.” Irónicamente, una de las mayores quejas emitidas vocalmente por los miembros anteriores fue una de las primeras cosas que cambiaron con los nuevos miembros Will Hunt y Troy McLawhorn.
El tercer álbum del mismo nombre es el unico disco de Evanescence donde cada miembro da una mano al escribir su contenido. “Todos pudimos ir y decir ‘Bueno vamos a hacer esto, sentémonos con nuestros instrumentos y sólo hagamos musica’”. Un nuevo enfoque después de encontrar el éxito mundial en la escritura de los álbumes de uno y dos -ambos alcanzaron el puesto # 1 en los charts Billboard y ARIA- dejo a Lee comprensiblemente, pero en última instancia, innecesariamente nerviosa por el lanzamiento de un tercer álbum.
“Pensábamos ‘Hey, ha pasado mucho, la música ha cambiado, la industria ha cambiado’. Definitivamente no estamos anticipando ser #1 en los EE.UU.,” dice sonriendo. “Recuerdo que cuando sucedió tuve esta sensación de frío se apoderándose de mí, estaba como ‘Oooh si..’”, dijo Lee a hundiéndose en el sofá, casi reviviendo el momento. Y volver a vivir y festejar debería; Evanescence ha demostrado una y otra vez que a pesar de las tendencias de los consumidores hacia los ídolos imposibles y el bubblegum-pop, música que reflexiona acerca de los lados más oscuros a la vida y sus contrastes siguen siendo relevantes. Lee se adelantó el regreso a sí misma en el primer sencillo del disco ‘What You Want’ cantando, ‘Hola, hola me recuerdas. Soy todo lo que no puedes controlar.”
“Siempre hemos sido diferente a un montón de cosas mainstream que hay por ahí”, dice Lee. “Recuerdo que cuando estábamos recién saliendo se trataba de Britney Spears y Christina Aguilera, no siento que es completamente diferente en este punto. Supongo que hay un montón de música que simplemente no te atrae… Porque hay tanta música ahí fuera que es una mierda.
“Todavía hay elementos de [la muerte] en este caso. La muerte es siempre un tema, no es de un drama gótico que algunas personas interpretan que me inspira”, dice riendo. “Me gusta la idea de que la vida es mucho más grande que sólo este capítulo en la Tierra. Creo totalmente en la vida después de la muerte y creo totalmente en Dios y que somos pequeños.”
Desde hace mucho tiempo los fans dudosos ante la idea de un nuevo Evanescence se han calmado, los Perry Katy de esta década han sido silenciadas, por lo menos brevemente, e incluso a sí misma, Amy Lee ha dejado crecer su arte mientras sigue en pie la vigilia al sonido que, una vez tenía cero expectativas.

lunes, 27 de febrero de 2012

La revista Kerrang revela algunas de las confesiones más profundas de Amy



¿Qué crees que estarías haciendo si no estuvieras en una banda?Yo solía puedo pensar que sería una profesora de música, o tal vez podría enseñar a cantar en un coro. Sería genial si pudiera ser pintor, pero al ser un pintor no puedes pagar las cuentas.
¿cómo ves a Dios?
Dios es la fuerza de la energía, en lugar de algo así como una persona. Creo que Dios debe ser como una bola de luz brillante.
¿Alguna vez has robado algo?
De hecho, ya. Cuando era más joven, yo y mis amigos robábamos carteles de películas. Yo no quiera hacer eso, pero supongo que se sentía curiosidad. No recuerdo las películas que tenía carteles, pero sabes puedes apostar que eran los mejores.
¿Lo que más temes?
Trato de no tener miedo de nada, y desde luego tratar de no vivir mi vida con miedo, pero no me gustan las peleas, a veces en los negocios deben ser enfrentados. Me gusta pensar en mí misma como un “artista puro”.
¿Matar a alguien es siempre malo?
Bueno, yo vivo en un país donde uno puede vivir su vida sin pensar en matar a alguien, entonces es claro que para mí es un error hacerlo. Sin embargo, en algunos lugares donde existe el mal y la bondad extrema es difícil que triunfar sobre ella, entonces tal vez algo está matando la justificación.
¿Cuál es tu mayor arrepentimiento?
Trato de no entretener a los lamentos, así que no soy uno más grande. Trato de mirar hacia adelante para el futuro, en lugar del presente al pasado. Me gusta ver que la vida continúa, no fijarme en lo que pasó.
¿Cuál es tu primer recuerdo?
Recuerdo ser picado por una avispa. Yo era una niña, así que pensé que estaría bien si tomo esa cosa. Pero entonces ella me pico y me acuerdo de un sorprendente dolor. Corrí a casa de mis padres, sollozando.
Si pudieras cambiar algo de tu aspecto, ¿cuál sería?
Las bolsas bajo los ojos. Cuando estoy en el camino creo que tienen su precio, y me doy cuenta sobre todo a través de las bolsas bajo los ojos.
Si alguien viene a ti con un millón de dólares, pero lo consiguió de un modo extraño ¿ capturas aún?
No, nunca. Sé que es fácil para mí decirlo porque he ganado dinero. Pero cuando hice mi primer millón, me di cuenta que no hay dinero que te hace feliz. Si piensas que quieres, y que el dinero sólo va a hacerlo, entonces vas a ser sorprendido.
¿Has tenido tu música en un anuncio para que los niños se inscriban en el ejército?
No se trata de una especie de cuestión política yo siempre trato de estar lejos de los políticos, pero la música debe ser un oasis donde diferentes personas conocen y compartin experiencias alrededor de una habitación.
¿Cuál fue la última vez que lloraste?
En la última semana. Yo no lloro por nada en particular, sólo tengo que llorar para liberar el estrés. Es como un escape para mí.

jueves, 23 de febrero de 2012

[SUDAMÉRICA] Dream Producciones confirma show de Evanescence en capital boliviana para el segundo semestre de este año.

 

El gerente de espectáculos y logística de Dream Producciones, Hugo Vargas, confirmó la llegada de la banda estadounidense Evanescence a la ciudad de La Paz. “La banda, en los próximos días, agregará las fechas y el itinerario que incluye a Bolivia”, asegura Vargas, quien también se refiere a que la vocalista del grupo, Amy Lee, ya mencionó al país en su cuenta de Twitter. Así, Vargas asegura que la presentación está pagada y que se prevé el recital para el segundo semestre del año.
Se generó expectativa. El 9 de febrero se subió en YouTube un video corto en el que se anunciaba la llegada de Evanescence, pero sin muchos detalles, sin embargo, según Vargas, su objetivo era “generar expectativa, y lo hizo”. Anuncia que en las próximas semanas se subirá un segundo spot para dar más detalles.
Si bien la fecha aún es un misterio, “lo que puedo asegurar es que nos van a dar un día especial”, dice Vargas, al apuntar que será un sábado.
“La presentación está pagada. Una vez que se afinen los detalles, se hará el anuncio oficial”.
Hugo Vargas / DREAM PRODUCCIONES



martes, 21 de febrero de 2012

Corta Entrevista Con Evanescence




La banda realizó una pequeña entrevista con el sitio ent.qq.com, donde Amy habla sobre la ausencia de la banda durante todo este tiempo en el mundo de la música.

Crow: Ustedes, los miembros, tienden a trabajar juntos, para mejorar sus canciones?

Evanescence: Muy sencillo, no queremos hacer música mala! También es por nuestro fanatismo por la música!

Lin: ¿Cuál es su grupo de fans favoritos en lo que va del tour, y porque?

Evanescence: Muchos fans locales son muy animados, de Tokio, nos fuimos muy impresionados, cuando llegamos a Hong Kong, todo se veía muy interesante, pero nosotros también esperabamos comer buena comida!

Jing-Jing Li: Los amo chicos, desde Bring Me To Life! Cual es la expectativa más grande para este concierto? Espero que se enamoren de Hong Kong, y luego vengan a Beijing!

Evanescence: Gracias, esperamos que ustedes se diviertan con el rock, tenemos planeado ir a varios lugares y Beijing es uno de esos lugares.

ValtineChow: ¿Cuál canción quieren que la audiencia de "Asia Arena" cante con ustedes?

Evanescence: Todas, entre más alto mejor!

DearHowie: ¿Qué es más difícil?

Evanescence: Cuando estamos de gira es muy difícil, constantemente en aviones sin mucho tiempo para descansar. Pero estar mucho tiempo en el estudio se convierte en algo aburrido. Generalmente, cuando estamos en el estudio, trabajamos 12 horas al día.










lunes, 20 de febrero de 2012

Concierto : Evanescence Coliseo Araneta - Quezon City, Filipinas

Y por último uno de los show más esperado de la gira asiática llegó. Esperando hace ocho años, cientos de fanáticos filipinos tenido la gran oportunidad para honrar a un concierto de Evanescence. Para ello, el Coliseo Araneta inteligente, con capacidad para 20.000 personas, fue el escenario de la presentación. Usted puede notar, la lista de canciones y videos de la voz de Amy sigue siendo débil debido a su frío, no llegando nunca Volver y su estrella de la repetición.

Natación En My Immortal y Home, una sorpresa: el intrumentista banda fue acompañada por el sonido de un violonchelo. Echa un vistazo a la lista de canciones, algunas imágenes y videos del show:



  1. What You Want
  2. Going Under
  3. The Other Side
  4. Weight of the World
  5. Made of Stone
  6. Lost in Paradise
  7. My Heart Is Broken
  8. Lithium
  9. Swimming Home
  10. Sick
  11. Call Me When You're Sober
  12. Imaginary
  13. Bring Me to Life
Encore
  1. My Immortal 










     


                                            
     



                                      








    martes, 24 de enero de 2012

    Amy Lee, vocalista de Evanescence, desea convertirse en mamá

    Aunque en el escenario se convierte en una poderosa e imponente artista, al momento de entablar una charla con Amy Lee, vocalista de Evanescence, ésta se deshace de esa imagen y muestra ese lado personal poco explorado y valorado por ella.

    La cantante, de 30 años, compartió —en entrevista vía telefónica desde Biloxi, Mississippi— aspectos de su tesoro más preciado en la vida: su familia; además de confesarse una amante de los antojitos mexicanos y de la intensión de apoyar nuevos talentos.
    "Tengo una familia maravillosa. Yo estoy sumamente agradecida por mi hermosa familia y aunque nos vemos poco, afortunadamente me siguen a través de Internet cuando estoy de gira; leen las entrevistas y se sienten orgullosos de mis logros", platicó Amy Lee, quien actuará el 26 de enero en la Arena Monterrey.
    "Mañana (hoy) vamos a tocar en North Little Rock, Arkansas, donde mi familia vive, y será el mejor momento de celebración. Estoy muy emocionada, porque voy a verlos, además todos compraron boletos para el concierto. Así que considero que el mayor éxito que tengo en mi vida es mi familia".


    Al escucharla emocionada al otro lado de la línea, fue inevitable no preguntarle por ser mamá, sueño que anhela cumplir a futuro.

    "No estoy intentándolo en este momento, porque sería muy difícil estar embarazada durante la gira, pero definitivamente Josh y yo amamos los niños, soñamos con tener una familia grande y nos encantaría tenerla en un futuro", dijo Amy Lee, quien se casó con Josh Hartzler, el 6 de mayo de 2007.

    Sin embargo, también ama crear y transformarse en el escenario.

    "Mi vida es muy difícil de describir. Una parte de mí es creativa, que es cuando estoy grabando un disco. Disfruto involucrarme en cada proyecto; hay veces que me la paso trabajando tres días seguidos hasta que todo queda como yo espero. 

    "Me levanto a las 5 de la mañana, porque tengo un estudio de grabación en mi casa, y me encanta trabajar en mis ideas; a veces me vuelvo loca, pero me encanta. La otra parte de mí se ve arriba de un escenario, donde me encanta mostrarme tal como soy".
    ¡Viene con antojos!

    La entrega de sus fans mexicanos es algo que le encanta a Evanescence, pero lo que más disfruta es probar antojitos típicos.

    "México tiene una gente maravillosa, son geniales. Hemos vivido experiencias increíbles en nuestros conciertos, los fans son sumamente apasionados y también muy lindos; su energía es lo que más me gusta. Estamos emocionados de regresar", expresó.

    "Después de nuestros fans, lo que más nos gusta de México es la comida. Amamos México, de verdad. Me gustan los tacos reales de allá, porque en el resto de América son diferentes; también las enchiladas, el guacamole, las salsas". 

    Apoya nuevos valores

    A Evanescence le gusta compartir buenas propuestas musicales a sus fans, por eso, contó Amy Lee, que aunque nunca ha producido de manera profesional, le encantaría trabajar con nuevos artistas.

    "Hay muy buenos músicos en México. De hecho, la banda con la que estamos compartiendo el tour, Miró, son muy buenos y estoy muy emocionada por ello. Tienen un sonido especial y estoy ansiosa por conocerlos", externó la cantante.

    "Ahorita estamos haciendo la gira con Rival Sons y son increíbles. Siempre buscamos que las bandas tengan buena energía y su música sea interesante; creemos que está bien que la gente escuche nuevas propuestas, que no han escuchado antes, y que su música hable por sí sola".

    domingo, 25 de diciembre de 2011

    “Tocar con los Guns N’ Roses en Rio fue aterrorizante



    ¿Cómo vas a pasar la Navidad y el año nuevo?
    “Creo que tenemos tiempo libre, por lo que estaré en casa, eso es perfecto para mi porque soy alguien casero. Será calmado ytranquilo y estaré preparándome para volver a la carrera el próximo año.”
    No te habíamos visto por algunos años antes del lanzamiento del album,¿Pensaste que te habíamos olvidado?
    “No estaba perocupada por eso. Yo sólo amo crear música y cuando fio de vacaciones la primera vez, pensé que había un chance para que yo continuase a hacer música por el resto de mi vida sin hacer eso a gran escala. Yo hacia música antes y si pudiera continuar a hacer esto en una escala “underground” sin ser dueña de algo grande. Pero llegué a percibir como que aún amo a Evanescence y cuando postié las actualizaciones en internet, fue realmente inspirador encontrar a todas estas personas que salieron de la nada. Hay fans en todo el mundo que están muy conectados con nuestra música.”





    El album encabezó las listas de Estados Unidos, ¿Te sorprendió?
    “Es tan difícil el funcionamiento y el por qué de la música,. Usted trabaja tan duro y realmente coloco mi corazón y alma en todo lo que hago, pero la cosa más importante es hacer esta conexión con las personas que escuchan su música.”

    ¿Cómo fue volver al escenario?, ¿ Fue como andar en bicicleta – uno nunca olvida como andar?
    “¡Sí! Estaba muy nerviosa al principio, sólo porque hace un buen tiempo ya no vivía como una rockstar. Tengo una vida normal fuera de la banda, pero volví y fue un gran alivio para mi nuevamente. Es muy bueno presentar un nivel emocional y como que olvidé eso. Fue muy positivo. Hemos disfrutado y tocado bienjuntos. Estas canciones fueron escritas este año y sólo tocamos en un local para ensayar para el Tour.”


    Ustedes tocaron en Rock in Rio junto a los Guns N’ Roses. ¿Cómo fue eso?
    “Fue fantástico, pero al mismo tiempo uno de los momentos más aterradores. Habían 100.000 personas en el festival y eso no permite hacer una prueba de sonido, uno tiene que entrar cuando todos estén allí. Siempre es una sensación increíble subir al escenario frente a toda esa gente – usted tiene que tener la certeza de que no se aburran ni que lo dejen.”


    ¿Como fue la gira en Reino Unido?
    ” ¡Fue increíble! Creo que el show en Glasgow fue mi favorito. Fue en una casa show bien pequeño y hablabamos, “Oh, el show será una droga, no tendremos espacio, no somos capaces de desplegar nuestros equipos de la manera como nos gusta.” Y llegamos a tener ese increíble ambiente sudoroso. Fue el show más potente y el público se volvió loco. Nos divertimos durante todo el Tour y no podemos esperar para volver a verlos el próximo año.”





    sábado, 17 de diciembre de 2011

    "Evanescence: Deluxe Edition"

                                  


                      Letra De La Cancion:  Disappear                                              




    Continúas, como si no me recordaras
    Debajo de todo lo que creo que siempre soñé
    Que sería la única en alejarte
    De toda este dolor desperdiciado
    Pero no puedo salvarte de ti mismo

    ¿No quieres sentir?
    ¿No quieres vivir tu vida?
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Deprimiéndote hasta que estás congelado
    No puedo dejarte desmoronarte

    Aún no sabes lo que me has hecho
    Pero yo seré la única en alejarte
    De todo este dolor desperdiciado
    Si pudieras sólo despertar


    ¿No quieres sentir?
    ¿No quieres vivir tu vida?
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    CompleContinúas, como si no me recordaras
    Debajo de todo lo que creo que siempre soñé
    Que sería la única en alejarte
    De toda este dolor desperdiciado
    Pero no puedo salvarte de ti mismo

    ¿No quieres sentir?
    ¿No quieres vivir tu vida?
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Deprimiéndote hasta que estás congelado
    No puedo dejarte desmoronarte

    Aún no sabes lo que me has hecho
    Pero yo seré la única en alejarte
    De todo este dolor desperdiciado
    Si pudieras sólo despertar


    ¿No quieres sentir?
    ¿No quieres vivir tu vida?
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Completamente solo y ahogándote en tu pasado
    Devuélvelo, devuélvelo
    Yo aún creo que puedes

    ¿No quieres sentir?
    ¿No quieres vivir tu vida?
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Completamente solo y ahogándote en tu pasado
    No puedo seguir fingiendo
    Así que dame algo real
    No hay nadie en tu camino excepto tú
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Deprimiéndote hasta que desaparecestamente solo y ahogándote en tu pasado
    Devuélvelo, devuélvelo
    Yo aún creo que puedes

    ¿No quieres sentir?
    ¿No quieres vivir tu vida?
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Completamente solo y ahogándote en tu pasado
    No puedo seguir fingiendo
    Así que dame algo real
    No hay nadie en tu camino excepto tú
    ¿Cuánto tiempo más vas a rendirte ante el miedo?
    Deprimiéndote hasta que desapareces

    viernes, 9 de diciembre de 2011

    Nuevo video : My Heart Is Broken

    Apareció la primera imagen del video clip que se graba en Los Angeles My Heart is broken


      en la imagen Will Hunt con el director del video Dean Carr.


    Además, James Montgomery, periodista de MTV que ha seguido todos los pasos de la banda contó a través de su cuenta de Twitter que estuvo en el Backstage del video y que lanzarán material pronto:


    okay, para todos los fans de @evanescence que están twitteando: mostraremos algunas cosas a la visita del set de #MHIB esta semana por @MTVNews.

    jueves, 1 de diciembre de 2011

    15 años despues : Evanescence

    Hay una razón por la cual el tercer álbum de Evanescence es autotitulado: 15 años después de su formación, la banda ganadora de un multi-platino ha hecho el álbum más colaborativo y unido de su carrera; y es de lo mejor.


    “Volver a estar juntos es algo hermoso y me pone contenta” dice la co-fundadora y vocalista Amy Lee, acerca del álbum “Evanescence”; el primero de la banda desde el año 2006 en que se lanzó “The Open Door”. “Traíamos una canción para que la banda completa opinara y la hacíamos como grupo. Eso es algo que realmente destaca en comparación con las otras grabaciones; hay un nexo que une todo dándole una energía muy palpable”
    La unión se hace evidente en cada nota. El álbum producido por Nick Raskulinecz
    (Alice in Chains, Deaftones) contiene un golpe que remece, con una visión unificada que sólo puede venir de un grupo que trabajó junto, como una sola unidad creativa.
    Guiados por los apasionados sonidos líricos de Lee, Evanescence ha vendido cerca de 25 millones de álbumes desde su álbum debut “Fallen” en el 2003. El primer single “Bring Me To Life” le trajo a la banda un Grammy por la mejor interpretación hard rock. A ese le siguieron otros hits como “My Immortal”, “Going Under” y “Call Me When You´re Sober”; estableciendo a Evanescence como los cabecillas de los Tour mundiales.


    Después de tomarse un tiempo, luego de haber concluido el tremendo éxito del Tour detrás de “The Open Door”, la banda: Lee, los guitarristas Terry Balsamo y Troy McLawhorn, el bajista Tim McCord y el baterista Will Hunt, se volvieron a juntar para escribir un sin número de canciones para “Evanescence” antes de llegar a Nashville; lugar en donde bajo la tutela de Raskulinecz se escribieron 6 canciones más.
    “Simplemente estábamos sentados en círculo en un pequeño escenario con Nick parado ahí pasando una baqueta entre sus dedos. ´Yo diría que después del puente podrían hacer algo irregular, y luego una parte instrumental´; Él nos dirigía”, destaca Lee. “Era muy bueno para nosotros poder tener esa perspectiva desde afuera”.
    Luego el grupo se marchó a los estudios Blackbird en Nashville para grabar. “Nick captó la idea. Entendió lo que queríamos” dice Lee. “Lo que él quería era energizar los costados de la banda, en eso estaba enfocado”.
    “Evanescence” cruje con una urgencia que fluye poco a poco a través de los 12 temas. La tajada que inicia el disco, la difícil de manejar “What You Want” se trata de la decisión de Lee de traer a Evanescence de vuelta al combate después del hiato que se tomó la banda. “Se trata totalmente acerca de volver a ser Evanescence” dice ella. “Me motiva a mi misma para no estar asustada. Escribo acerca del caos de la vida y de que uno no puede controlar las cosas locas que pueden pasar”.
    El sensacional video hecho para el single, fue timoneado por el director ganador de un premio Meier Avis, de una idea que tuvo la hermana menor de Lee, Carrie. Traza la historia de la banda combinada con la fantasía de un Gótico Nueva York. Termina con los miembros del grupo caminando hacia el océano. “No puedo hacer un video sin algo de agua” Se ríe Lee. “O es lluvia o soy yo entrando al agua. En este caso, nos representa a nosotros moviéndonos hacia algo desconocido, hacia el futuro”.

    La estremecedora “Lost In Paradise” inicia con el embrujante solo de piano de Lee, antes de explosar en un barrido guiado por cuerdas, como contando la historia de una tormenta. “Es la canción más íntima del álbum”; dice Lee. “Esta canción vino en un momento en que yo me sentía perdida, estaba en guerra conmigo misma. Es una herida cruda y abierta”
    “Fue idea de Nick que la banda partiera tocando en el momento en que lo hace en esa canción” dice Lee. “Me encanta lo muy importante que se ha vuelto para nosotros. Partió como algo crudo y chiquitito y ahora se ha convertido en una de mis canciones favoritas”.

    La fuerte e impulsada por guitarras con la fuerza del viento “The Other Side”, es una historia de amor, un amor que sobrevive a lo que sea que intente destruirlo incluyendo la muerte; mientras que la rítmica y estratificada “My Heart Is Broken” lleva al oyente a un viaje de escape. “Esa canción fue inspirada en las víctimas de trata de blancas” revela Lee; “Es acerca de tratar de encontrar una salida”.
    El álbum cierra con una adición de último minuto: la atmosférica y soñadora “Swimming Home”, una tonada que expone un lado de Evanescence que los fans nunca habían visto. “Esa canción es la máxima retirada” dice Lee; “Vino en una etapa en que yo hacía música que fuera etérea y programada. Temáticamente es nadar en dirección a la siguiente vida. Es lo agridulce de la aceptación.
    El quiebre entre “The Open Door” y “Evanescence” le dio a la banda un descanso muy bien merecido, pero también les dio algo de claridad de lo importante que era para ellos lo que habían creado.
    “Ahora sí tengo una nueva perspectiva y es en gran parte debido a que fui capaz de alejarme y de saber que si estoy aquí ahora haciendo este álbum, es porque amo lo que hago” dice Lee.
    Lee pasó el tiempo alejada de la banda con su esposo, mientras aprendía cómo llevar una vida “normal” y adulta en su cuidad adoptiva, Nueva York. “Evanescence es mi trabajo de por vida. He estado trabajando en ello desde que era una adolescente” dice Lee. “En el tiempo en que terminamos el Tour de „The Open Door‟ simplemente necesitaba establecerme un poco... y construir una vida que no girara en torno a Evanescence”.
    Pero la musa empezó a llamar, y tanto Lee como sus compañeros de banda sintieron la urgente necesidad de expresar lo que estaba pasando dentro de ellos. “La razón por la que nuestra música es épica y dramática es porque la única forma de sacar de mi corazón las emociones más fuertes que jamás he sentido, es por medio de la música” dice Lee. “Las palabras no son suficientes, el hacer música es una sanación para mi corazón”.
    Ahora la idea de Evanescence es volver a las carreteras. “Este álbum es muy indicado para shows en vivo” dice Lee. “Estuvimos pensando en tocarlo en vivo todo el tiempo, mientras lo escribíamos”
    Lo que hizo que el regreso fuera de lo más dulce fueron los fans. “No puedo describir lo genial que es tener su apoyo. Me gusta mucho encontrarme con ellos antes y después del show; es como que ellos fueran creciendo con nosotros” dice Lee.
    Aunque ya son súper-estrellas, Lee y sus compañeros de banda tienen el entusiasmo de unos principiantes al mirar a un futuro rebosante de posibilidades a través de “Evanescence.”
    “Precisamente este momento entre nosotros y los fans, se siente como una celebración, como una bienvenida a casa, como una reunión familiar” dice Lee. “Estamos muy felices de estar de vuelta”


    martes, 29 de noviembre de 2011

    Amy Lee quería continuar sola, pero necesitaba a la banda para llevarse su dolor

    Después de su formación en Arkansas a mediados de los noventa, los miembros de Evanescence observaron con asombro como su álbum debut del 2003 Fallen,  vendía 17 millones de copias a nivel mundial, gracias a la fuerza de los hits “Bring me to life” y “My Immortal”. Tres años después, el siguiente álbum “The Open Door” vendió otros cinco millones. Después de sobrellevar ese remolino, la líder de la banda Amy Lee necesitó un tiempo para evaluar la situación. “Quería hacer mi propia vida por un tiempo” dice Lee; “Quería alejarme de Evanescence y encontrarme a mí misma como adulta. Me había consumido el ser “la chica de Evanescence” por mucho tiempo.

     Eventualmente acabó escribiendo canciones y yendo al estudio, pero pronto se dio cuenta que faltaba algo: Evanescence. “Al principio era mucho solamente de mí, y había muchas cosas en las que había estado trabajando sola” dice Lee; “Pero llegué a un punto donde me di cuenta que ésto debía ser un esfuerzo de grupo, que necesitábamos sacar ésto adelante juntos.” Lee reunió a los guitarristas Terry Balsamo y Troy McLawhorn, al bajista Tim McCord y al baterista Will Hunt, e hicieron algo que Evanescence nunca había hecho antes: Escribieron juntos como banda. Potencialmente podía ser algo intimidante para un compositor que soliera escribir solo, pero la colaboración era suave y en el momento preciso. Esa es una de las grandes razones por las que al álbum se le puso simplemente “Evanescence”. “Esa fue la razón concluyente” dice ella; “Se trata de mi amor por ésto, de lo que significa para mi y de la lucha que a veces me significa. Es algo de lo que no puedo escapar.”


     ¿Por qué la banda se tomó un tiempo?
    En el 2007 me casé y volví de inmediato directamente al tour The Open Door; pero cuando lo terminamos, yo quise intentar algo nuevo. Definitivamente necesitaba un tiempo. Estaba viviendo en Nueva York y empecé a tocar el arpa, a cocinar para mis amigos y a hacer amigos que no tenían que ver con mi trabajo; eso me mantuvo tranquila y aterrizada. Pero escribir música es en verdad una parte de mí, y comencé a hacerlo de nuevo, aunque no necesariamente para Evanescence. Lentamente eso se convirtió en este álbum, que es completamente Evanescence. El haber tenido la oportunidad de alejarme por un momento, me permitió explorar hacia nuevas direcciones y traer eso a nuestros nuevos sonidos.
    ¿Cómo sonaba sin la banda?
    Simplemente había algo que no estaba bien. Estaba casi a medio camino decidiendo qué era lo que quería de este álbum; tenía un puñado de canciones y estaba muy emocionada. Era más etéreo, más de bases programadas, más sintético y frío; lo que aún sigue siendo parte de este álbum. Pero algo salía mal; no sonaba tan bien y yo no sabía por qué, fue difícil para mí. Ahora que ya ha pasado un año de eso, puedo mirar atrás y decir que estoy feliz de que haya pasado. Seguimos trabajando y mi mente se aclaró; ya sabía cuál era el siguiente paso que quería tomar, y era involucrar a la banda nuevamente. Me sentí bastante perdida por un momento, pero sabía que estábamos haciendo lo correcto, porque siguió mejorando con el tiempo.
     ¿Qué era lo que faltaba?

    A la música le faltaba el dolor. Volver atrás y trabajar más fue complicado. En ese punto ya no había una gran lucha, así que finalmente encontré algo por lo cual lamentarme. Las canciones en esta grabación son de búsqueda y muy entrañables; son más profundas y complicadas. Eso fue en gran parte lo que completó las grabaciones y lo hizo tan genial y significativo para cada uno de nosotros. Era como que teníamos que pasar una etapa, y superarla.
    ¿Es necesario el dolor en este proceso?
    Quiero decir que no, quiero creer que puedo hacer música toda mi vida y poder ser feliz sin necesitar malas experiencias para poder escribir canciones geniales. Creo que se pueden escribir canciones sin estar enojado; pero al mismo tiempo en cada grabación de Evanescence que he hecho, tenía que haber algo complicado para las canciones más profundas. No quiero que eso sea verdad, pero así es.
    ¿Cómo fue el escribir con la banda?
    Mejor de lo que jamás me esperé. Normalmente escribo de una manera muy íntima. Hago la mayor parte sola o hay sólo una persona más creando en una forma muy íntima y personal. Tener a cada uno listo en sus instrumentos es como “Listo, hagámoslo!” Es mucha más presión, y da miedo porque todos tienen que escucharte cuando te equivocas, pero se pasa rápidamente. Es una sensación genial cuando todos comienzan a tocar juntos y a trabajar en ello; y luego eso comienza a crecer. Funcionó muy bien porque los músicos de este grupo son muy talentosos; se hace más difícil cuando hay alguien que no está a la altura o no entiende la música que estamos tratando de hacer; pero todos tenemos una visión similar de lo que queremos que sea Evanescence.
    ¿Y lo que quieren es…?
    Siempre hemos querido que sea apasionado por supuesto, y en gran parte en el lado oscuro. Pero ahora que tenemos historia, se puede escuchar cómo la banda ha crecido. Incluso entre Fallen y The Open Door  hubo diferente influencias; diferentes cosas mías y de la banda que vinieron con los años. Ahora se trata de no temer hacer lo que quieras hacer, aunque sea un placer culpable.
    ¿Por ejemplo?
    El primer single, What you wantes un buen ejemplo, el estilo de verso de la canción es muy entretenido. Hace unos años no habría tenido la confianza suficiente de hacer algo así, habría pensado “Es algo tonto”. Es más pesado que mucha de nuestra música, pero los coros son entretenidos y cortantes, lo cual le da mucha dinámica. Así que parte de la nueva dirección que tomamos es creer en mi misma y no tener miedo de entretenerme con cosas como esas en un nivel musical. La profundidad de nuestra música es una gran parte de lo que es Evanescence, pero ahora hay momentos de claridad y de luz; no es todo oscuro de una manera triste. Pienso que What you Want suena la raja, pero no escucho ni siento esas emociones en Bring me to Life por ejemplo, donde estoy muriendo por dentro. Definitivamente hay muchísimo de eso en la grabación, pero lo mejor de lo que es Evanescence para mí, es la pasión, la profundidad, el significado. Lo que hemos agregado ahora es madurez y creatividad musical.
    ¿Qué influye en esa madurez?
    Ya soy mayor, todos lo somos. Recuerdo cuando era joven y escribía Fallen; en ese tiempo aún estaba descubriendo quién era y cuál era el sonido que queríamos. Ya tengo casi treinta años, y canciones como Bring me to Life y My Immortal las estuvimos escribiendo cuando yo tenía entre 15 y 18 años. Desde ese entonces que he escrito música, y simplemente he adquirido más confianza y eso ha hecho que todo mejore. Solía ponerme todo tipo de restricciones como no cantar con mucho vibrato porque pensaba que no sonaría bien, tenía miedo de desafinarme y todo era difícil siempre. Ahora somos mucho más relajados, y lo estamos pasando bien; no estoy tan asustada.

    viernes, 25 de noviembre de 2011

    [Revista Grita] Evanescence mas pesado que nunca.

    Es conocido que México tiene un lugar especial en el corazón de la señorita Lee, así que poco tiempo antes de lanzar su álbum homónimo, aterrizó aquí para contarnos cara a cara cuál era la historia de este disco.





    “Por un tiempo dejé de escribir, fui esposa, viví en Nueva York y luego empecé a hacerlo denuevo; sola, con amigos, con otras personaas, sólo siendo creativa y tratando de encontrar algo”. Amy Lee
    Las mejores cosas no se dan fácilmente y este tercer álbum no fue sencillo, con la entrada y salida de músicos en su alineación y después de un tour agotador, Amy decidió que lo mejor era tomarse un tiempo para saber que seguiría a The Open Door.

    G: La última vez que hablamos fue hace cuatro años. ¿Cómo te sientes en México una vez más?
    Amy: Tenemos un gran relación con nuestros fans en México y se siente muy bien estar de nuevo conectados y recobrar esa emoción, obviamente estoy feliz por el lanzamiento del nuevo álbum y es muy lindo volver a estar en contacto con ellos.
    G: ¿Qué sentimientos te provoca él que finalmente esté fuera este álbum?
    A: Es un gran alivio, estuvimos trabajando por mucho tiempo, escribiendo y escribiendo, se siente bien hacerlo en general, sacarlo todo. Me muero por compartirlo por todos lados. Se siente un gran alivio.
    G: ¿Cómo comenzó la historia de Evanescence?
    A: Cuando terminé el tour no quería hacer nada, no sabía si quería hacer un disco o no. Desde mi adolescencia pasé muchos años consumida todo el tiempo por Evanescence, así que necesitaba saber quien era aparte de la banda, la razón por la que hice todos esos discos porque es ciertamente algo muy importante para mi, algo honesto. Crecí y ya no soy exactamente como cuando escribí Fallen (2003) pero aún hay varias piezas que siguen dentro de mi. Así que dejé todo atrás, y regresó naturalmente, tuve la oportunidad de apreciar todo esto mucho más que antes.
    Definitivamente intenté varias cosas distintas y fue inevitable, entre más trabajaba más me emocionaba y enloquecía pensando en Evanescence. Sigo amando a esta banda, así que empecé a componer material con Tim y los demás chicos y se sentía bien estar de vuelta. Totalmente completa una vez más, aunque tomó un tiempo considerable.”El disco es bueno musicalmente pero líricamente es genial, ya no tengo miedo de equivocarme. Cuando una relación, un disco o lo que fuera se rompía era mi culpa. En The Open Door, era responsable de todo. Ahora creo que soy más madura”. Amy Lee
    G: ¿Definirías como fácil o difícil el proceso creativo de este disco?
    A: Difícil. Fue algo así como trabajar, trabajar, te alejas, piensas en algo más y regresas a lo que estabas haciendo. No estoy hablando de ser perfeccionista pero si tengo en mi cabeza una idea fuerta de lo que quiero, toma su tiempo llegar a eso y fue grandioso encontrar el sonido de muchas de esas canciones. Un tema podría haber tenido como tres versiones en una jornada, buscando que todos los elementos estuvieran en el lugar preciso. Aunque hubo ocasiones en que era sencillo, hbía mucha diversión, nos la pasábamos muy bien trabajando, jameando juntos pero no es usualmente la forma en como lo hacemos.
    G: ¿Fue un reto?
    A: Normalmente no soy yo componiendo con la banda. Antes era yo y Terry o yo y Tim, de uno de uno, es la manera en como me siento más a salvo, no compartiendo tanto. Así que dije, tengo que ser valiente y puedo con esto, soy suficiente buen músico para sentarme un un estudio y hacerlo, especialmente cuando todos están brindando sus ideas. Me adentré profundamente en la música: guitarras, bajo, piano, batería, todos creando al mismo tiempo, compenetrados en el momento indicado. Lo que necesitaba este disco era energía en vivo y obviamente le añadimos orquestas, sintetizadores,programaciones y toda la producción que resultó en algo especial.
    Después de todas las etapas que pasé, la última fue con la banda y de la que estoy más emocionada, que desarrolló un disco más pesado.
    G: En un principio sabíamos que sería un álbum con un enfoque más electrónico, ¿donde quedó esto?
    A: Empezamos con esa idea de hacer algo más electro, con programación y sintetizadores, pero siempre han sido parte importante de Evanescence y todavía están ahñi en algunas canciones.
    G: Amy Lee es una figura y sabemos que a veces no ha sido fácil para ti lidiar con la fama, ¿cómo te sientes al respecto?
    A: Es intimidante pero al mismo tiempo ya tengo experiencia para no sentirme tan temerosa. Obviamente dije que necesito un descanso y es estúpido que todos quieran criticarme. A veces dices cosas estúpidas pero cuando eres famoso se infartan, discúlpenme soy humana no pensaba mucho en lo que decía en ese momento. Solía tener más miedo al respecto, pero ahora soy valiente.
    “Adoro a mis fans mexicanos, ahora recuerdo a una chica que me dijo gracias por ser una inspiración, cantó y espezó a hacerlo con my immortal. Lloré un poco”. Amy Lee
    G: Actualmente vives en Nueva York, ¿ahí puedes pasar desapercibida?
    A: Sí, es grandioso. Ahí se puede, la actitud es buena onda y no enloquecen. Te pueden reconocer, se acercan, te dicen me encanta tu canción y siguen caminando, es increíble. También me hizo sentir muy bien pasar tiempo con mi familia porque cuando se esta de gira te pierdes muchas cosas… ser una buena hija, hermana, nieta.

    G: ¿Muchos de tus fanáticos se preguntan respecto a si te gustaría ser mamá pronto?
    A: No ahora, porque estoy de gira pero si me encantan los niños y definitivamente me gustaría tener un bebé. Es parte de mis sueño pero ahora estoy viviendo esta etapa del álbum primero.

    G: ¿Qué lección te dejó este álbum?
    A: Fue la humildad. Entendí que no estoy en lo correcto todo el tiempo, me di cuenta que me podía equivocar y que no había problema en intentarlo de nuevo y que algunas veces el no tomar la mejor decisión puede ser difícil pero lo mejor para ti.

    G: ¿Veremos en vivo pronto a Evanescence?
    A: Estuvimos en Rock In Rio, también estaremos por primera vez en Puerto Rico, después de regreso a EEUU, luego Europa y tendremos un descanzso para Navidad para así regresar en Enero a Japón y Australia. México podría ser para primavera. Definitivamente queremos regresar aquí, siempre es grandioso dar un concierto en México y los fans son tan apasionados y lindos, los amamos.

    G: Con tanto material que tienes por ahí, ¿existe la posibilidad de que sacaras un álbum solista?
    A: Algún día, especialmente ahora que escribí música que iba más para un álbum en solitario que de Evanescence, podría ser increíble sacar estas canciones en algún momento. Es posible y solía decir que no porque siempre se esperaba que como cantante femenina sacara un álbum solista pero ya no me importa lo que diga la gente. En algún momento lo haré.

    G: ¿Qué quieres decirle a tus fans mexicanos?
    A: Ya tengo ansias de verlos de nuevo, definitivamente regresamos para la gira, gracias por recordarnos y querernos después de tanto tiempo y darnos ese apoyo siempre.
    Curiosidades:
    1-. Chris Vrenna, mejor conocido como el baterista de Nine Inch Nails, colaboró en este disco, cuando pensaron en el hombre más duro para introducir algunos elementos electrónicos, experiencia que fue como un sueño hecho realidad para Terry Balsamo.
    2-. Terry Balsamo, guitarrista desde The Open Door, es ahora una pieza fundamental en la banda, así como en las composiciones.
    3-. Tim McCord, además de ser un tipo divertido, forma parte de la banda desde el 2006 en el momento que entró en lugar de Will Boyd.
    4-. Troy McLawhorn ,reemplazando a Jhon Lecompt en Evanescence, en el 2008 dejó la banda para irse con el ex novio de Amy Lee en Seether, pero finalmente regresó al grupo.
    5-. Will Hunt, el es un poco salvaje y vive tal cual toca la batería, rápido y furioso. Sustituyó a Rocky Gray en el 2007.

    Temas emblemáticos:
    Lost In Paradise: ” Es una de mis canciones favoritas porque es diferente, es la más intima, la más cercana a mi corazón, la letra es muy especial para mi, es muy dura, fue difícil lograrla, pasé mucho tiempo escribiéndola pero al mismo tiempo la idea inicial sugió muy rápido. Era duro cantarla por lo que dice, pero hacerlo se siente muy bien”
    Your Love“Es una canción que no ha sido grabada profesionalmente, tengo un demo en casa pero no la grabamos para el disco, porque es algo diferente, tiene un sentimiento distinto que no iba para este álbum. Es una canción grandiosa y definitivamente la grabaré en algún momento”.